華匯音響 | L-Acoustics在阿爾弗里德克虜伯廳的應用大大提升了埃森愛樂樂團的演出效果！

　　*L-Acoustics Kara II組成的LCR陣列系統與埃森愛樂音樂廳的外形相匹配，KS21超低置于舞臺兩側提供低頻能量。圖片由埃森愛樂樂團提供

　　來自德國西部的埃森愛樂樂團 ，它所在的阿爾弗里德克虜伯廳(Alfried-Krupp-Saal)因其奇妙的聲學效果和作為埃森愛樂樂團的主場地而聞名。自19世紀中葉以來，埃森愛樂樂團一直在同一個音樂會場所演出，這已成為他們的主場地了。第二座建筑于1904年啟用，但在第二次世界大戰期間被摧毀，隨后在1949年至1954年進行了重建，以現代化的面貌向公眾展現。在2003年和2004年，音樂廳耗資約7200萬歐元進行全面翻修，在此期間建筑群中最重要的場館——阿爾弗里德克虜伯廳進行了擴建 ，場館可容納近2000人。

　　2019年，由于音樂廳的演出類型已經遠不止傳統的古典音樂曲目，場館管理部門意識到他們需要一套新的音響系統，以提供足夠的功率來應對流行音樂、搖滾樂和爵士樂音樂會 。因此，場館管理方發起了聲學改造和擴聲系統 升級的項目，選擇了具備高度靈活性的L-Acoustics Kara II作為系統的核心設備。

　　Müller-BBM Building Solutions建筑解決方案公司作為聲學顧問，他們曾在上世紀初為翻新工程負責所有的聲學規劃，在2019年埃森愛樂樂團再次與Müller-BBM接洽，Müller-BBM自然而然成為了翻新設計的選擇。此前的改造工程包括了大規模的建筑翻新，例如在舞臺上方增加了一個18噸重的可調節多邊形面板，旨在通過優化大廳的混響特性來改善音樂家和觀眾的聽覺體驗，使大廳的聲學效果能夠達到管弦樂現場演出的預期目標。

　　Müller-BBM公司的Harald Frisch曾負責規劃和設計音樂廳的舊系統，目前擔任揚聲器和電聲的設計，他說：“雖然以前的系統也運行得很好，但隨著音樂節目的不斷豐富，我們需要更大功率的系統。我們非常了解這個空間的聲學效果，甚至第一次進行規劃時的模型還在。在設計新的揚聲器系統之前，我們用這些模型來檢查確認它們是否仍然盡可能接近實際情況”。

　　Frisch和他的團隊組織了一次揚聲器猜盲比賽，大約有20名觀眾參加，使用了一套L-Acoustics系統和兩套來自高級別競爭產品的系統。由于原來的系統是自供電的，因此為新系統制定了兩個獨立的技術規格，一個是自供電的，另一個是使用外部功放的。經過精確的成本比較，他們發現L-Acoustics系統在音頻質量方面更勝一籌，同時也更具成本效益。

　　Müller-BBM面臨的其中一個挑戰就是場館的側廊問題 ，以前的系統無法充分覆蓋至側廊區域。Frisch解釋：“為了解決這個問題，我們在側廊使用了更大的陣列系統，而不是延時系統。通常這可能都是選擇延時系統，但它會帶來一個不太好的影響，那就是會使側廊觀眾對聲音的定位與舞臺之間拉開。我們希望來自舞臺的聲源能夠足夠強大，無論觀眾坐在哪里都能覆蓋到觀眾席，并能夠實現聲音定位 。”

　　*在舉辦古典音樂會時，埃森愛樂樂團的L-Acoustics系統可升至屋頂，使其隱形

　　由于阿爾弗里德克虜伯廳音樂廳主要是一座古典音樂廳，因此在古典音樂會期間所有陣列都必須升至屋頂，使擴聲系統能夠隱形。Frisch說：“這使得我們在安裝和布線上也面臨了一些挑戰，但這些都是值得的。”

　　Frisch 繼續說道：“我們還在舞臺對面的觀眾區域安裝了一排延時系統，以防止后墻產生較晚的反射。 采用新系統后，舞臺對面的樓座只能從主系統中獲得一點脈沖，以形成對舞臺的聲學定位。一個強大的延時系統，可以以適當的聲壓級對樓座實現完全的覆蓋。 ”

　　以Kara II為核心的新系統是由L-Acoustics位于德國的認證合作伙伴Amptown System Company GmbH提供、安裝和調試的。Amptown的項目經理Michael Klötzer說：“基礎的設計由L-Acoustics高級應用項目工程師Martin Rode完成的，而最后的成果是由他和Müller-BBM團隊共同合作完成的。”

　　Rode對此進行了解釋：“部分規格需求是為了改善上方樓座的覆蓋范圍，而舊系統在這方面總是很棘手。由于Kara II的水平覆蓋范圍是可調的，因此可以根據空間的形狀進行調整。 我們將主擴陣列的上層箱體設置為90度，出來的效果非常好。這就是Kara II的獨特之處，讓我們有可能獲得比其他系統更高的清晰度。”

　　觀眾區域是由Kara II陣列組成的LCR系統進行覆蓋，左右各由12只音箱組成，中間則有8只Kara II 。舞臺兩側各有4只采用心形配置進行吊掛的KS21低音音箱，以提供低頻能量；9只緊湊型音箱5XT圍著臺唇安裝，提供前區補聲，同時保持清晰的視線。一對 A10（1只Wide音箱，1只Focus音箱）疊放于KS21頂部，使觀眾能夠對舞臺上的人聲內容進行定位。

　　*除了L-Acoustics Kara II主擴系統外，5XT鋪設在臺唇以提供前部補聲，一對A10疊放于KS21 頂部，用于對舞臺上的人聲內容進行定位。圖片由Müller-BBM提供

　　*L-Acoustics Kara II主擴系統陣列的特寫，另外還有用于覆蓋側上方樓座的Kara II陣列、用于為樓座上的唱詩班提供覆蓋的A10 Wide陣列以及用于后方樓座區域的A10 Wide陣列。圖片由Müller-BBM提供

　　實際上，整個大廳是以360度的分布式系統進行設計的。兩側各由3只Kara II組成的陣列，用于覆蓋側上方的樓座區域，再次使用了可調節的投射功能 - 其中兩只箱體設置為70度極窄的水平指向，而最低的一個箱體則設置為90度，以覆蓋中間的樓座區域。舞臺上方和后方的樓座為唱詩班，由四個A10 Wide陣列提供覆蓋：內側的兩個陣列各由3只 A10 Wide組成，外側的兩個陣列各由1只A10 Focus和1只Wide音箱組成。此外，Kara II陣列后側方的樓座區域，上層樓座由1只A10 Wide提供覆蓋，下層樓座則由每側各2只A10 Wide進行覆蓋。Rode指出：“雖然主擴系統也能覆蓋到這些區域，但額外的揚聲器能夠為我們帶來了更多的能量，聲音也能更飽滿。”

　　通過P1處理器并結合M1軟件進行系統校準，盡管有多達122個單獨的測量結果需要分析，但由于M1測量序列可以同時處理多達四個麥克風，因此校準過程只用了大約兩個小時。

　　Rode反饋，場館團隊對所達到的均勻一致的效果非常著迷。 他說：“聲學定位始終是朝向舞臺的，聲像保持一致性。無論你在空間的哪個位置，聲像總是在正確的位置。”

　　*前排從左至右：Dennis Streich（埃森愛樂樂團）、Martin Rode（L-Acoustics）、Dennis Drewermann（埃森愛樂樂團）、Jörn Sprenger（Amptown-System-Company）

　　后排從左至右：Michael Klötzer(Amptown-System-Company)、Christian Schmid(L-Acoustics)、Sebastian Wittrock (L-Acoustics)、Julius Hoffmann (Amptown-System-Company)

　　最后，Frisch總結道：“這是我職業生涯中第一次更換自己做過的系統并為其安裝新系統。這個全新的L-Acoustics系統出來的效果令人印象深刻，為埃森愛樂樂團帶來了應有的震撼力、覆蓋能力和清晰度。”